寶萊塢生死戀

◎畫面翻拍自DVD

基於對印度文化日漸萌生的興趣，借回出租架上陳列的02年印度歌舞片「寶萊塢生死戀」，欲一探印度蒙太奇的奧妙，而這部電影也果真沒有讓我失望。

影片原本的片名即是男主角的名字「Devdas」，中文譯做「德阜達」，三小時的片長扣去相當篇幅的歌舞片段，勾勒出一段淒美動人的愛情故事。情節儘管芭辣，但是藉由影像、對白、場景設計、音樂以及演員精彩的演技，使得這部愛情長片足以登上藝術之境。


對白以文學性的方式呈現，人物的反應戲劇化而極端，電影以抽離現實的方式帶出一個寫實的世界。演員在一個生活之外的場景裡，上演人間情事，導演粹鍊出純粹的人性元素，讓這些因子彼此去碰撞，因果交纏，環環相扣。

男主角德阜達是大地主家中備受寵愛的么子，與鄰居帕蘿青梅竹馬。兩人異地相隔十年，終於德阜達學成歸來。如果平鋪直述，戀情哪裡可歌可泣？ 一幕帕蘿追趕德阜達離去的意象，貫穿全片，彷彿是悲劇的預示。其中十年不滅的照路燈更是片中最重要的象徵符號，這燈火是兩人愛情的見證與象徵。如同德阜達在片中所言：「這燈燃燒著的是我的心！」所以人亡燈滅，這燈猶如德阜達的生命之火，也述說著兩人的愛至死方休。

帕蘿無奈嫁給他人，在轎中捧著燈火向德阜達道別，這一幕直逼「麥迪遜之橋」裡克林伊斯威特在雨中和梅麗史翠普告別，離去前，將定情的十字架項鍊，掛在車子的照後鏡上——即使此後分別，我心不變。

兩人互訴衷情，不是開門見山式的乾柴烈火，而是迂蜿矜持地互相試探，遠比直接了當的「我愛你」來得動人。我最喜歡的情節就是出自翻拍的這段場景，德阜達假意隱瞞自己的思念，騙取帕蘿告白，一面為帕蘿的真情感動、一面傾訴自己的真心。男主角眼眶含淚、壓抑著、等待著時機成熟，揭露最甜蜜的真相。

此情此景，真要引人嘆息，而不忍再往下看，這樣深切的情感，卻終究不能結合。電影埋下的種種伏筆，在關鍵的時刻一一炸開，拆散這段金玉良緣。首先是家世的不對等，從帕蘿的母親蘇彌塔興沖沖端著點心拜訪，卻遭大地主家長媳庫姆奚落：「那個女演員又上門了！」，到後來德阜達回家竟沒有先探視母親，而是直奔帕蘿住處，更種下母親對帕蘿的不滿與嫉妒。

德阜達的任性惹惱庫姆，終於導致事情一發不可收拾。當蘇彌塔在寇莎莉亞（德阜達之母）和庫姆的勸誘下，滿心歡喜地跳著克里希納(Krishna)與羅陀(Radha)的愛情之舞，德阜達與帕蘿的愛情也一步步走向悲劇。

在片中所有的劇情轉折裡，發難者都只扮演觸媒的角色，反倒是原本被指控的人得以站上發言台慷慨陳詞。如蘇彌塔遭寇莎莉亞羞辱後反擊、嬋佐穆琪毫不畏懼地面對卡利的揭穿、以及帕蘿在夫家人前不加掩飾地坦白：「德阜達是我的身體與靈魂……」。現實裡的教條與制約以及諸多無奈或許可以圈住我們的形體，禁錮我們的自由，但是無法改變我們的意志。

帕蘿與嬋佐穆琪初次見面，兩個女人的交鋒也很精彩。當帕蘿瞭解到嬋佐穆琪對德阜達的真心，她說：「有妳在，他就不會孤單。」，果然，嬋佐穆琪成為德阜達精神上的依靠。兩個女人愛上同一個男人，卻相知相惜，超越愛情裡的妒忌。

以兩人愛之深切，何以不能生出違抗一切反對力量的勇氣一走了之？德阜達的父親代表社會體制無法抗拒的力量，那是德阜達生命中永遠的背負，他唯一能做出的消極反抗只有毀滅他自己。帕蘿雖願意放手一搏，甚至母親都同意她和德阜達離去，奈何德阜達的猶豫讓機會溜走，迎娶的隊伍已等在門外，為了家人，她不得不嫁。兩人雖相愛，但這份愛在型式上仍得走在禮教之內，以我對印度文化淺薄的認識，比較不能體會階級對印度人的制約之深。

藉由本片可以窺探到幾個特點：譬如印度舞蹈與說書韻文的結合、印度音樂裡獨特的聲腔、豔而不俗的華麗服飾。導演取鏡的角度、使用的語彙並不是斷然繼承西方的手法。電影拍攝雖是西方發展出來的技術，但本片是以自身文化的美學為骨血養分所開出的藝術花朵。

恆河是印度文化裡重要的意象，德阜達在片中替自己舉行了死之儀式，全身浸入河水。勉強已成廢墟的身體撐著最後一口氣度過了夜晚，卻見不到帕蘿最後一面。而生之迷惘到他死去的那一刻仍未解脫，帕蘿赤著腳奔馳的身影漸漸淡去，那回不去的童年、回不去的家鄉，在滿天翻飛的落花裡，永遠的失落……