慈悲含笑——吉美博物館吳哥藝品系列

西元十二世紀，吳哥王朝闍耶跋摩七世（Jayavarman VII）在位，國力達到空前的強盛。這位年屆六十歲才即位為王的中興之主，經歷過叛變以及無數的戰爭，將信仰由印度教轉向大乘佛教。

去柬埔寨尋訪吳哥之美的旅人，絕對不會錯過巴揚寺（Bayon）的吳哥微笑，上百張靜穆著的臉龐，彷彿無所不在，微笑地看顧著戰亂不斷的大地。幾乎成為高棉象徵的吳哥微笑，描繪的正是闍耶跋摩七世的面容。

◎闍耶跋摩七世頭像

經由藝術所呈現出來的時代精神，轉化為造型語彙，感動世世代代的參訪者。吳哥微笑的美，不僅止於外表形體。這尊陳列在吉美博物館的闍耶跋摩七世頭像，神情平靜不起一絲波瀾，垂目不語，嘴角一抹淡然的微笑，既是看透人間事之後，對繁華皆空的了悟，也是對生之苦難的憐憫與慈悲。證諸高棉歷史，彷彿闍耶跋摩七世坐在宮殿寶座上環視他的王國時，就已經預見到往後的浩劫。史實與藝術揉合後所釋放出來的力量，震撼人類心靈。

印度教三大主神——吉美博物館吳哥藝品系列

印度教三大主神分別是創造神大梵天(Brahma)、保護神毗濕奴(Visnu)以及破壞神濕婆(Shiva)。儘管各地的雕塑風格不盡相同，在神明塑像的特徵描繪上，仍有可供辨識的符號。


◎大梵天坐像與頭像

石頭迸出孫悟空？ ——吉美博物館吳哥藝品系列

「羅摩衍那」（梵文為Ramayana，意思是「羅摩傳」）是印度兩大史詩之一，其內容深受印度人喜愛，並大量出現在音樂、戲劇、舞蹈等藝術創作中，雕刻也不例外。除了印度本地，鄰近文化圈透過譯本和口傳，也流傳著各種版本的羅摩故事，或是將書中角色轉化借用，而最為中國人熟知的，當屬西遊記裡會七十二變的孫悟空。

孫悟空當真是石頭裡迸出來的嗎？其實孫悟空的形象來自「羅摩衍那」中極為重要的角色——神猴哈奴曼（Hanuman）。哈奴曼乃風神之子，在「羅摩衍那」的故事裡，他義助羅摩（Rama）對抗羅剎王——羅波那(Ravana)。哈奴曼不但力大無窮，還能任意變化形體。至於孫悟空拔毛一吹，變出無數小猴子來相助的情節，或許是從故事中羅摩率猴兵猴將大戰羅剎所得到的靈感。

攪動乳海——吉美博物館吳哥藝品系列

◎此作品在描述蛇身纏繞曼陀羅山，立於巨龜之上，由兩端的神與魔拉扯攪動的情景

居印度教創世神話地位的攪動乳海傳說，向來被大量引用於寺廟的雕像、壁飾創作之中。印度神話中，神與魔的爭鬥永無止境，雙方為得到長生不老的甘露(Amrita），暫時攜手合作，以須彌山（Meru，印度教所認為的宇宙中心，世界之軸）支脈曼陀羅山(Mt. Mandara)為攪拌棒，再以七頭神蛇婆蘇吉(Vasuki)團團纏住，固定於由毗濕奴(Vishnu)化身的巨龜（kurma）背上，八十八位天神與九十二位修羅（魔神）各執頭尾，一同翻攪宇宙海。在長達千年的攪動過程中，生命與各種珍寶，從翻騰的浪花中誕生。

犍陀羅藝術——文化交融而生的藝術風華

根據最先進的DNA追蹤法所推論出來的「人類遷徙」，從非洲大陸出發到中亞，然後再四散至今日中國、印度、及歐美等地，就這個觀點來看：中亞可以說是這些地區的民族在血緣上的母親。而在文化上，除了自身古老的文明之外，受到各處開枝散葉的文化互相交融的影響，中亞一地反而成就出東風西漸、或是西風東漸的特殊風格。

位於印度北方的犍陀羅(Gandhara，今巴基斯坦北部及阿富汗東北邊境一帶)古國，因其特殊的地理位置，受到希臘與印度兩地文化的影響，於西元一世紀開始，發展出獨特的「希臘式佛教藝術」，並於二世紀中葉臻至成熟。（犍陀羅藝術相關資料參考自：中國大百科）